Maracas komt oorspronkelijk uit Latijns-Amerika. Ook op andere continenten werd hij populair. Uiterlijk lijkt de maraca het meest op een babyrammelaar. Het kan echter worden gebruikt om virtuoze ritmische constructies uit te voeren.
Het is nodig
- - 2 maracas;
- - papier;
- - potlood;
- - een speler met platen van Latijns-Amerikaanse muziek.
instructies:
Stap 1
Professionele muzikanten spelen meestal twee maracas, maar het is beter om met één te beginnen. Pak het gereedschap bij het handvat. Buig je arm lichtjes bij de elleboog en ontspan. Schud de maraca van je af. Voer deze beweging afwisselend uit met uw rechter- en linkerhand. Doe de oefening eerst langzaam en verhoog dan geleidelijk het tempo. Voer de oefening staand uit.
Stap 2
Beheers de tweede beweging. Schud de maraca met een hele armbeweging vanuit de elleboog. Probeer je pols stil te houden, maar tegelijkertijd moet de hand vrij blijven. Voer de oefening afwisselend uit met uw rechter- en linkerhand.
Stap 3
Zoek een opname waar sterke beats duidelijk te horen zijn. Latijns-Amerikaanse muziek is rijk aan dergelijke stukken, dus kies degene die je het leukst vindt. Gebruik de maracas in je linkerhand om de sterke beats te raken. Als het je lukt, probeer dan twee instrumenten tegelijk te bespelen. Gebruik je linkerhand om sterke beats af te slaan, en met je rechterhand om zwakke beats af te slaan. In het begin kun je dit met dezelfde bewegingen doen - vanuit de pols of vanuit de elleboog.
Stap 4
Ga geleidelijk naar de volgende stap. Vecht tegen sterke lobben vanaf de elleboog, zwakke lobben vanaf de pols. Verander de aard van de oefening regelmatig. Gebruik de rechterhand om de sterke beats af te slaan, met de linkerhand de zwakke. Dit zal helpen om de coördinatie te ontwikkelen.
Stap 5
Bekijk muzieknotatie. Om maracas te spelen, moet je de speelduur kennen en ze naar bars kunnen verdelen. Leer basismetingen. Begin met een maat 4/4. In dit geval kan een maat één hele noot, twee helften, vier kwarten, enz. hebben. Leer ze te schrijven. Teken 2 lange, rechte lijnen onder elkaar. Schrijf bovenaan het deel van de rechterhand, onderaan - de linkerhand, zoals dat wordt gedaan in bladmuziek voor piano of knopaccordeon. Verdeel de steken in gelijke maten. Onthoud dat elk vier kwartalen moet hebben. Schrijf het linkerhandgedeelte bijvoorbeeld in hele noten. Laat er slechts kwartjes in de rechterhand zijn. Probeer af te spelen wat je hebt opgenomen. sla de eerste tel met beide handen tegelijk, het volgende deel van de maat wordt alleen met de rechterkant gespeeld. Maak kennis met de 2/4 maat.
Stap 6
Onderzoek de driedelige dimensies. Ze kunnen op verschillende manieren worden geëtiketteerd. De noemer van de breuk die je aan het begin van de muzikale lijn ziet, kan 4 of 8 zijn. De noemer geeft aan welke tellen worden geteld, de teller is hoeveel tellen er in een maat worden geteld. Schrijf enkele oefeningen voor jezelf en oefen ze.
Stap 7
Je kunt op alle noten trainen. Omdat je alleen geïnteresseerd bent in het ritme, maakt het niet eens uit in welke toonsoort het muziekstuk is opgenomen. Oefen eerst het rechterhandgedeelte en daarna het rechterhandgedeelte. Speel het stuk met beide handen.
Stap 8
In muzieknotatie kun je zeer kleine tijdsduren vinden - achtsten, zestienden, dertig seconden, enz. Voer ze uit met bewegingen "van jezelf - naar jezelf", op ongeveer dezelfde manier als je een rammelaar speelt met een kind. Leer ze met je rechter- en linkerhand uit te voeren.
Stap 9
In veel muziekstukken komen ook complexere ritmische constructies voor. In een kwart zijn er bijvoorbeeld misschien niet twee achtsten, maar drie, niet vier zestienden, maar vijf. Gewoonlijk worden dergelijke constructies boven of onder de overeenkomstige groep cijfers aangegeven. In dit geval is het erg belangrijk dat de hand die het basisritme verslaat, de beweging niet vertraagt of versnelt. Doe deze oefeningen met beide handen.
