Heb je al lang een interessant plot in je hoofd, heb je de intriges en sommige scènes tot in detail uitgedacht en zijn de helden van het plot al echte mensen voor je geworden? Je moet een script schrijven en dit naar filmstudio's in het land sturen! Je weet immers zeker dat de film, geregisseerd volgens jouw script, een groot succes wordt! Hoe begin je aan deze geweldige klus en maak je het script perfect? Het is een creatief, onderscheidend proces, maar er zijn bepaalde basisprincipes van scripts die uw werk gemakkelijker kunnen maken.
Het is nodig
- Voor het schrijven van een script is het belangrijk:
- - bepaal het genre (komedie, psychologische thriller, melodrama) en -
- - om met een interessant plot te komen dat de kijker zou "vangen" en ervoor zou zorgen dat hij de actie tot het laatste moment constant zou volgen.
instructies:
Stap 1
Wat zijn de belangrijkste ingrediënten voor een goed verhaal? Natuurlijk is het eerste waar je aan moet denken het basisidee, moraliteit zo je wilt. Het gaat erom dat de kijker begrijpt wat de auteur met zijn film wilde zeggen. Het is beter voor de bioscoop om een goede gedachte te koesteren ("goed zal zegevieren", "we moeten in het beste geloven", "er is altijd een uitweg", enz.).
Stap 2
Als we een breed scala aan kijkers nemen (en geen fans, bijvoorbeeld sciencefiction- of horrorfilms), dan moet de plot, tot op zekere hoogte (afhankelijk van het genre), het volgende omvatten: 1. In het begin - het belangrijkste "kenmerk" van de film, de zogenaamde "haak". Bijvoorbeeld: "Wat vrouwen willen" - een fantastische kans van de hoofdpersoon Mel Gibson om de gedachten van vrouwen te horen; "Sanctum" - een oude onontgonnen grot, vol gevaar, enz. 2. Liefdeslijn, draad - als je geen melodrama of een romantische film schrijft, dan zullen sensuele ervaringen, emotionele kenmerken van de held alleen "levendigheid" aan zijn portret toevoegen; je kunt van de liefdeskant "het zwakke punt van de held" maken en een mysterie aan het einde van de film oplossen. Bijvoorbeeld: "Armageddon" is een film over het redden van de mensheid van een onvermijdelijke catastrofe, maar de plot heeft twee levendige lijnen van relatie: tussen een vader en een dochter, en een secundaire - tussen dochter en haar vriend. Uiteindelijk speelden deze liefdeslijnen een beslissende rol in de act van de hoofdpersoon, gespeeld door Bruce Willis. Een element van mystiek, een raadsel, een detectivelijn is een mysterie, iets dat de zenuwen van de kijker zal "kietelen" of zijn verbeelding zal prikkelen. Het script van een goede film houdt de kijker van het begin tot het einde van de demonstratie vast, en het "mysterie" - zelfs als je geen detectiveverhaal schrijft - zal een andere felle kleur aan je meesterwerk toevoegen. Voorbeeld: "Eggs of Destiny " - een komedie gebaseerd op de populaire beelden van het project "Ons Rusland", maar de plot bevat een mysterieus object - de gouden "eieren van het lot" waarrond verdere actie zich ontvouwt. Levendige portretten van helden. Het is belangrijk om gedenkwaardige, charismatische personages te creëren. De ideale optie is om de persoonlijkheid van de held te benadrukken met een intern conflict dat op het hoogtepunt zal worden opgelost. De held zal bijvoorbeeld de angst overwinnen die in de kindertijd is ontstaan, of ten slotte zal hij een keuze maken die hij jarenlang niet in zijn voordeel heeft gedaan, enz. Voorbeeld: "De kleur van de nacht" - de hoofdpersoon in het laatste gevecht met de vijand overwint een al lang bestaande angst - paniekangst om te verdrinken.
Stap 3
In eerste instantie ziet de structuur van de plot van het script er als volgt uit: 1. Aansluiting, introductie 2. Het centrale deel, waar de actie zich zal ontvouwen en de belangrijkste ontwikkeling van de plot zal plaatsvinden. Het laatste deel is het hoogtepunt en de oplossing van het belangrijkste conflict. In de finale van dit deel trekken de helden conclusies of bereiken ze hun doel, zegevieren over het kwaad. Hier kan het publiek een zweem van een vervolg verwachten (en de helden zijn zich daar natuurlijk nog niet van bewust) Deze basis dient gaandeweg aangevuld te worden met details, uitgebreid met subclausules. Als het detail zich uiteindelijk uitbreidt naar het niveau van scènes en afleveringen, kun je aan de dialogen gaan werken. Kortom, het werk aan het script omvat de volgende werkfasen: 1. Doelen stellen, werken met ideeën 2. Ontwikkeling van de geschiedenis, plot 3. Uitwerking van de structuur 4. Karakterontwikkeling 5. Het script invullen 6. Bewerken.
Stap 4
De naam kan helemaal aan het begin van het werk verschijnen en alle fasen doorlopen, ongewijzigd blijven. Het kan alleen aan het einde van het script worden geboren. Dergelijke nuances zijn puur individueel, maar de naam moet het hoofdidee weerspiegelen en bij voorkeur nieuwsgierigheid opwekken. Heb geduld en geloof in jezelf - en je zult zeker slagen!
