Stilleven wordt meestal een kunstwerk genoemd, dat levenloze objecten weergeeft - fruit, borden, huishoudelijke artikelen. Na het stilleven te hebben onderzocht, kan de kijker veel leren over de tijd waarin de kunstenaar leefde, over wat hem omringde, waar hij in geïnteresseerd was. Je kunt een stilleven tekenen met elke techniek. Voor een beginnende kunstenaar is gouache het meest geschikt.
Materialen en gereedschappen
Je kunt tekenen met gouache op papier of karton. Een gewoon landschapsblad is geschikt voor een stilleven. Wat betreft papier voor aquarellen, in dit geval levert het geen grote winst op - de gouache die in een dichte laag wordt aangebracht, zal de textuur nog steeds verbergen. Maar als je een vel gaat verven met aquarellen en objecten gaat schilderen met gouache, dan is papier voor aquarellen of papierbehang precies goed. Je hebt ook borstels van verschillende soorten en diktes nodig, waarvan sommige zowel zacht als hard moeten zijn. Als dit de eerste keer is dat je een stilleven tekent, heb je ook een stevig, eenvoudig potlood nodig. Gouache moet worden verdund tot vloeibare zure room. Onthoud dat een lichtere toon kan worden verkregen door wit toe te voegen, en niet door te vervagen, zoals bij het schilderen met waterverf. Bereid ook enkele kleine potten voor om verf te mengen. Voordat je een compositie van verschillende objecten tekent, moet je natuurlijk proberen ze allemaal afzonderlijk weer te geven.
Schetsen
Het is het beste om vanuit het leven te leren tekenen. Maar je kunt ook een denkbeeldig stilleven uitbeelden. Het belangrijkste is dat de compositie harmonieus is. Objecten mogen niet in de lucht hangen, dus teken een vlak waarop ze zullen liggen - een hoek van een tafel, een plank, enz. Je kunt ook gordijnen toevoegen. Als je een boeket of een fruitarrangement gaat tekenen, kan applique van gekleurd papier helpen. Knip de items uit die je zou willen combineren in je werk. Leg ze op een blad. Probeer verschillende opties. Als je denkt dat de items mooi gerangschikt zijn, schets dan de locatie van elk item. Of je wel of niet met potlood schetst, is aan jou. Als je met gouache of aquarel werkt, kun je het eigenlijk beter zonder doen. Maar een beginner slaagt niet altijd, dus teken voorzichtig de contouren van elk object met een dun potlood.
Gouache-techniek
De basis van gouachewerk zijn kleurvlekken. Vul de contouren van elk item met de gewenste verf. Het moet licht genoeg zijn om later schaduwen aan te brengen. Over het algemeen is het bij het tekenen met gouache handig om het principe "van licht naar donker" te volgen. Appels kunnen bijvoorbeeld geel, rood of groen zijn. Kies voor de eerste laag effen kleuren. Wacht na het voltooien van een pad tot de tekening is opgedroogd en ga dan pas verder met het volgende onderwerp. Dit is vooral belangrijk als objecten dicht bij elkaar staan. De gouache droogt zeer snel, dus het wachten is van korte duur. Teken fijnere details. Dit kunnen bijvoorbeeld rode strepen op een gele appel zijn, nerven op een blad, etc. Breng schaduwen aan. Neem hiervoor een verf van de hoofdkleur, maar zonder wit. Je kunt er zelfs een beetje zwart of bruin aan toevoegen. De schaduw wordt natuurlijk over de minder verlichte kant van het onderwerp gelegd. Er mag geen scherpe overgang naar het lichte deel zijn, het is beter om de rand te vervagen of te markeren met een gebogen lijn. U moet de contouren niet omlijnen met donkere verf. Als de randen gekarteld zijn en je het niet leuk vindt, strijk ze dan glad met dezelfde verf die je hebt gebruikt om over het onderwerp te schilderen.
