Het is een misvatting om te denken dat anime (Japanse animatie) een jeugdhobby is. De plots van sommige verhalen doen op geen enkele manier onder voor serieuze langspeelfilms. Personages ervaren, groeien, ontwikkelen zich, bevinden zich in verschillende situaties, leven.
Een van de voordelen van Japanse animatie is een ruime keuze aan films, zowel qua genre als qua duur. Iets naar je zin vinden is niet moeilijk. Het is voldoende om aandacht te besteden aan drie componenten.
De doelgroep:
- kodomo - voor kinderen (tot 12 jaar): ideologische inhoud is afwezig of sterk vereenvoudigd;
- shounen - voor oudere jongens en jonge mannen (van 12 tot 16-18 jaar): een dynamisch plot, een snelle verandering van gebeurtenissen, thema's van mannelijke vriendschap, rivaliteit, de avonturen van een klein permanent team van personages die vechten met iemand wordt vaak getoond;
- shojo - voor oudere meisjes en meisjes (van 12 tot 16-18 jaar oud): in de plot wordt in de regel het thema liefde, romantiek ontwikkeld, worden de afbeeldingen van de personages in detail onthuld. Animes die vertellen over de avonturen van meisjes met magische krachten behoren tot hetzelfde genre;
- seinen - anime voor volwassen mannen (van 18 tot 25-40 jaar): het is realistischer dan shojo, er kan een romantische lijn aanwezig zijn, maar de plot is er niet aan gebonden, de karakters van de karakters zijn ook goed ontwikkeld, kan elementen van psychologie, satire, erotiek bevatten.
- josei - anime of manga voor vrouwen: beschrijft meestal het dagelijkse leven van een vrouw die in Japan woont.
Genre: Komedie, Drama, Thriller, Detective, Actie, Romantiek, etc.
- door omgeving: cyberpunk, steampunk, schoolgeschiedenis, dagelijks leven, sciencefiction, fantasy, enz.;
- over de psychologie en doelen van de personages: spokon (over sportprestaties gemaakt vanwege de wens om te winnen), sentai (over een team van superhelden), maho-shojo (over heksenmeisjes), harem (de hoofdpersoon is omringd door een groot aantal karakters van het andere geslacht);
- door de aanwezigheid en detail van seksscènes: etchi (erotica), hentai (porno), yaoi (homoseksuele relaties), yuri (lesbische relaties).
Formaat: tv-serie of speelfilm
Het stereotype dat in de anime "kinderachtige" kunst (grote ogen, grappige gezichten) niet gerechtvaardigd is. Er zijn veel schilderijen die verschillen in de gedetailleerde tekening van gezichten, gebaren, poses. Realistische levendige landschappen, verbazingwekkend nauwkeurige gezichtsuitdrukkingen, aandacht voor kleine details zijn bewonderenswaardig. Dit geldt natuurlijk meer voor speelfilms dan voor tv-series. Ze hebben echter ook hun eigen charme, wanneer, volgens de uitdrukking van de ogen, de pose duidelijk is zonder woorden de houding van het personage ten opzichte van wat er gebeurt.
De muzikale begeleiding verdient een aparte vermelding. De openingsvideo (opening) weerspiegelt het karakter van de anime, de stijl, past zich aan om te bekijken en creëert een bepaalde sfeer. De laatste video (eindthema) is rustiger en toont de aftiteling. Muziek en liedjes zijn meestal speciaal geschreven voor een bepaalde anime. Dit is een absoluut pluspunt, aangezien de muziek zelf de inhoud van de anime weerspiegelt.
Fans van Japanse animatie geven de voorkeur aan originele voice-acting en gebruiken ondertitels voor vertaling. Het is de originele voice-acting waarmee je jezelf kunt onderdompelen in de diepte van expressie van de emoties van het personage. Het feit is dat ik de anime spreek door speciaal opgeleide mensen - seiyuu. In Japan is dit een aparte specialisatie. Het kiezen van een stem voor dit of dat personage is erg belangrijk om zijn karakter te onthullen. Er is een anime met een officiële professionele nagesynchroniseerde vertaling in het Russisch. Er zijn er niet veel, meestal zijn er onprofessionele vertalingen te vinden.
Anime is een hele wereld van nieuwe kleuren en sensaties. Hij heeft bestaansrecht en vindt steeds meer fans over de hele wereld.
