"Je kunt altijd iets goeds vinden in alles wat slecht is", leren psychotherapeuten mensen. Vanuit dit oogpunt beginnen alle films over de post-apocalyps met goed nieuws - het einde van de wereld is gebeurd, maar toch heeft iemand het overleefd!
Post-apocalyps als populair genre
Door de hele menselijke geschiedenis heen waren voorspellingen over de dood van de wereld bijzonder populair, maar als een genre van post-apocalyptiek begon het zich pas aan het begin van de 19e eeuw te vormen. Newborn cinema beschouwde het idee van het einde van de wereld niet als een kassaspektakel en daarom kunnen tot het midden van de 20e eeuw alle films van dit genre letterlijk op één hand worden genummerd.
Bijzonder opmerkelijk op deze lijst is misschien maar één band - de Britse zwart-wit sciencefictionfilm uit 1936 "Things to Come", gebaseerd op het gelijknamige boek van Herbert Wales. Producer en regisseur W. C. Menzies vroeg de beroemde sciencefictionschrijver niet alleen om het script te maken, maar liet hem ook actief deelnemen aan de casting, het goedkeuren van kostuums en zelfs het opnemen van de film. Tijdens de montage werden de meeste gefilmde scènes echter uitgeknipt zonder enige overeenkomst met de schrijver.
Na de Tweede Wereldoorlog en de uitvinding van de atoombom, toen de mogelijkheid om de wereld te vernietigen niet langer hypothetisch was en het wereldbewustzijn binnendrong, wat een golf van massapsychose veroorzaakte, werd post-apocalyptiek een van de meest gevraagde genres, waarvan de populariteit is decennia niet gedaald.
Het einde van de vertrouwde wereld komt niet alleen vanwege de nucleaire holocaust, maar ook als gevolg van pandemieën, buitenaardse invasies, machineopstanden, ecologische ineenstorting, onverklaarbare bovennatuurlijke verschijnselen en traditioneel - volgens de goddelijke wil. Een post-apocalyptische film kan gaan over de gebeurtenissen die plaatsvinden direct na de catastrofe of over de wereld die jaren later werd gevormd op de ruïnes van onze beschaving, in de regel verzameld uit het puin van technologie en sociale waarden.
Het oorlogsspel (1965)
Onderwezen door de geschiedenis van massale paniek tijdens de radio-uitzending van Wales' roman War of the Worlds, verbood de Britse regering de vertoning van de televisiefilm War Game, geregisseerd door Peter Watkins. Gefilmd als een tv-verslag over de gevolgen van de thermonucleaire aanval van de USSR op Groot-Brittannië, schildert de film, in schaarse, "documentaire" kleuren, de gruwel van overleven in de daaropvolgende chaos. Het leger verbrandt lijken, de politie schiet op mensen die voedselmagazijnen plunderen, overheidsbeleid leidt tot opstand en te midden van dit alles het verhaal van verschillende wezen die hun toekomst zoeken in een nieuwe wereld. De film eindigt met beelden van een kerstdienst in een verwoeste kerk, waarin de dominee tevergeefs zoekt naar woorden van hoop voor zijn weinige overgebleven kudde.
Ondanks de beperkte theaterdistributie won de film verschillende prestigieuze prijzen tegelijk, waaronder de Oscar voor Beste Documentaire 1967. Het werd 20 jaar na de oprichting op de Britse televisie vertoond, een week voor de veertigste verjaardag van het bombardement op Hiroshima.
Nacht van de levende doden (1968)
Of je nu een fan bent van de cultserie The Walking Dead of meer van de actiekomedie Z Nation houdt, Resident Evil speelt of zombiestrips leest - bedank George Romero. Het was in zijn film "Night of the Living Dead" dat de nieuw leven ingeblazen lijken voor het eerst bekende eigenschappen en gewoonten kregen.
Het verhaal van zeven vreemdelingen, gevangen in het midden van een zombie-apocalyps, begon als een onafhankelijke Amerikaanse horrorfilm met een budget van iets meer dan 100.000 dollar. De film bracht meer dan $ 30 miljoen op aan de kassa en werd, hoewel aanvankelijk zwaar bekritiseerd, uiteindelijk erkend als "cultureel, historisch en esthetisch significant".
Na de eerste film schoot Romero er nog vijf, hoewel geen directe voortzetting van elkaar, maar verenigd door één enkel thema. Een fan van de franchise noemt het beste deel van de film uit 1978 Dawn of the Dead. "Als er geen plaats meer is in de hel, komen de doden naar de aarde", zegt zijn reclameslogan.
In 1990 verscheen een remake van het eerste deel met dezelfde naam op de schermen, maar met een licht aangepast script, dat door Romero zelf werd bewerkt. Het werd gevolgd door een hele reeks "heroverwegingen", waar de cultregisseur niets mee te maken had.
Planeet van de Apen (1968)
Een andere film, uitgebracht in 1968, werd een klassieker van het genre en kwam op de lijst van Empire Magazine als een van de 500 'Greatest Movies of All Time'. Dit is de Planet of the Apes van Frank Schaffner. Dit is een post-apocalyptische sciencefiction over een toekomst waarin apen niet alleen veranderde in wezens met ontwikkelde intelligentie en spraak, maar ook hun eigen sociale systeem creëerden, terwijl mensen dom zijn en een primitief bestaan leiden. Een van de krachtigste momenten van de film, velen herkennen de opnamen aan het einde van de film, waarin de held zich realiseert dat de planeet waarop zijn ruimteschip is geland niet een soort "nieuw" is, maar de goede oude aarde, maar honderden jaren na een kernoorlog.
De eerste tape werd gevolgd door nog vier sequels, twee remakes, een stripreeks, evenals televisie- en animatieseries.
Een jongen en zijn hond (1974)
En nogmaals, de aarde na een nucleaire oorlog. Twee mensen dwalen door de eindeloze woestijn - een jonge man en zijn hond. De jonge man krijgt eten en de hond - een slachtoffer van genetische manipulatie, begiftigd met een telepathische gave, maar verstoken van de mogelijkheid om voedsel voor zichzelf te krijgen - zoekt vrouwen voor zijn metgezel en waarschuwt voor tal van gevaren. Marauders, mutanten, hondsdolle androïden, ondergrondse steden, politieke intriges en een flinke dosis mannelijk chauvinisme op het einde - dat is wat je te wachten staat in deze film, het enige regiewerk van acteur L. K. Jones.
Stalker (1979)
Andrei Tarkovsky's film combineert elementen van sciencefiction en een filosofische parabel. Hoewel de regisseur op het idee kwam om een film op te nemen na het lezen van Roadside Picnic van de gebroeders Strugatsky, en de auteurs zelf aan het script hebben gewerkt, heeft de film volgens Tarkovsky niets te maken met de roman, behalve de woorden. Stalker "en" Zone ".
Gekke Max (1979)
De Australische actiefilm geregisseerd door George Miller staat al twintig jaar in het Guinness Book of Records als de film met de hoogste winst-tot-kostenverhouding. Ongeveer 500 duizend dollar werd uitgegeven aan de spectaculaire film, waarvan 30 naar het honorarium van Mel Gibson, voor wie de rol van Max Rokotansky de eerste stap naar Hollywood Olympus was. Aan de wereldwijde box office bracht de actiefilm ongeveer $ 100 miljoen op.
De eerste film werd gevolgd door drie sequels en mogelijk komt er nog een vierde uit. In 2016 werd de actiefilm Mad Max: Fury Road de eerste film in de franchise die tien Oscar-nominaties ontving en er zes won. De invloed van de serie op de populaire cultuur is duidelijk - verwijzingen naar de franchise zijn te vinden in speelfilms en televisiefilms, literatuur, strips, computerspellen. Geregisseerd door Guillermo del Toro, Robert Rodriguez, David Fincher, James Cameronme noemt het tweede deel van "The Road Warrior" (Mad Max 2: The Road Warrior, 1981) een van hun favoriete films.
Blade Runner (1982)
Filip K. Dicks vrije bewerking van Do Androids Dream of Electric Sheep?, geregisseerd door Ridley Scott, is een goed voorbeeld van neo-noor. Langzaam tempo, futuristische beelden, donkere soundtrack en vooral een complexe, ambigue en vage plot maakten de film tot een van de beste voorbeelden van het genre. In oktober 2017 werd een vervolg op het verhaal van de wereld van de toekomst "Blade Runner 2049" uitgebracht, waar het probleem om onderscheid te maken tussen mensen en replicanten, "scherp als een scheermesje" opnieuw om heroverweging vroeg.
Dodemansbrieven (1986)
Een duistere Sovjet-sci-fi film over de wereld na een nucleaire explosie, uitgelokt door een willekeurige computerfout. De hoofdpersoon, een grote wetenschapper, verlaat zijn plaats in de bunker, waar de weinige overlevenden ontsnappen, om bij de stervende kinderen te blijven. De titel van de film is een verwijzing naar de brieven die een homoseksuele man schrijft aan zijn overleden zoon, waarin hij reflecteert op hoe de mensheid tot zo'n tragische afloop is gekomen.
Delicatessenzaak (1991)
Post-apocalyps, horror en zwarte komedie worden allemaal gemengd in de film geregisseerd door Jean-Pierre Jeunet en Marc Caro. In een wereld waar eenvoudig eten zeldzaam is, is vlees een bijzondere delicatesse. En sommigen zijn klaar om hun buurman niet alleen figuurlijk, maar ook letterlijk op te eten.
12 apen (1995)
Bruce Willis, Brad Pitt en Christopher Plummer - dit is de geweldige cast van de film van de beroemde regisseur Terry Gilliam, waarin je niet alleen foto's van de post-apocalyptische toekomst kunt zien, maar ook een reis naar het verleden die deze toekomst uitlokte. De filmmakers ontleden op duistere wijze de aard van menselijke herinneringen, hun impact op de perceptie van de werkelijkheid, de impact van moderne technologie op het vermogen van mensen om met elkaar te communiceren.
28 dagen later (2002)
Voordat het post-apocalyptische drama van Danny Boyle verandert in een onstuimige zombie-horror met een gestoord leger en een vreemd virus, heb je tijd om de angstaanjagende kalme uitzichten van het desolate levenloze Londen te voelen. Deze schitterende panorama's wekken angst op, ook omdat ze gefilmd zijn met een amateurfilmcamera, waardoor alles wat er gebeurt een vleugje documentair drama krijgt.
Monster (Cloverfield, 2008)
De film "Monster" was de eerste in een franchise van drie films, verenigd door een gemeenschappelijke ramp - een gigantisch monster van 76 meter, waaruit buitenaardse parasieten worden gedoucht, uitgerust met tanden, klauwen, schelpen en vier paar ogen. Door de beet van de parasiet bloedt een persoon door de huid en oogbollen, zijn romp zwelt op en valt dan in stukken uiteen. De eerste film werd gefilmd op de manier van cinema verite - een documentaire vertelling, als een uitsnede van een persoonlijke videocamera gevonden door het Amerikaanse ministerie van Defensie en bevestigd aan een zaak genaamd "Cloverfield".
De fans van de franchise belichten vooral het tweede deel - Cloverfield, 10 (10 Cloverfield Lane, 2016) - een sci-fi psychologische thriller, een bijna intiem verhaal van een vrouw die wakker wordt na een ongeluk in een ondergrondse bunker met twee mannen die verzekeren haar dat de rest van de wereld nooit meer hetzelfde zal zijn. Het derde deel - The Cloverfield Paradox (2018) - ruimtefictie met reizen naar een parallel universum.
De weg (2009)
The Road is een post-apocalyptisch drama geregisseerd door John Hillcoat, gebaseerd op het gelijknamige boek van Pulitzer Prize-winnaar Cormick McCarthy. In een wereld die door een catastrofe in een woestijn is veranderd, waar alle levende wezens sterven en bendes plunderaars op zoek gaan naar de meest voor de hand liggende voedselbron - andere overlevenden, probeert de vader zijn zoon te beschermen en binnen te blijven. tenminste een beetje menselijkheid in zichzelf en het kind. Een donkere, saaie, schrijnende film, verre van commercieel succes, maar alom geprezen.
Last (vracht, 2017)
Een van de meest humane en trieste films over de zombie-apocalyps van de Australische regisseurs Ben Howling en Yolanda Ramke. De held Martin Freeman heeft slechts 48 uur voordat hij in een zombie verandert, en gedurende deze tijd moet hij een veilig thuis voor zijn dochtertje vinden.
Een rustige plek (2018)
In 2020 werd bijna de hele bevolking van de aarde vernietigd door wezens van onbekende oorsprong, die alle levende wezens aanvielen die geluiden maken. De wezens hebben een gepantserde huid en het beste gehoor. In deze post-apocalyptische wereld probeert een gezin te overleven - een vader, een zwangere moeder en twee kinderen. Ze hebben hun derde kind al verloren en zijn bereid veel te doen om de rest te beschermen. De zwakke plek in de monsters is echter niet voorbestemd om te worden gevonden door volwassenen, maar door hun slechthorende dochter. Critici prezen de film en noemden hem niet alleen 'vreselijk beangstigend', maar ook 'slim'. Het vervolg op de film is aangekondigd, die niet eerder dan 2020 zou moeten uitkomen.
Vogelhuisje (2018)
Gelijktijdig met "A Quiet Place", waar de mensheid tot de dood wordt geleid door het vermogen om geluiden te maken, kwam er een thriller uit, waarin ongeluk het zicht van een persoon bedreigt. Deze post-apocalyptische wereld wordt bewoond door wezens die je gek kunnen maken en ervoor kunnen zorgen dat je iedereen vermoordt die naar hen kijkt. Nu, als je wilt overleven, is het de moeite waard om een doos vogels mee te nemen die de nadering van bovennatuurlijke entiteiten voelen. Dus, met een nestkastje en twee baby's in haar armen, moet je langs de rivier en door het bos lopen om de heldin van de film naar een veilige schuilplaats te laten gaan.
De komst van de film leidde tot de #BirdBox flashmob, waarin mensen geblinddoekt hun dagelijkse bezigheden proberen uit te voeren.
