Klassiek tekenen leren begint met het tekenen van gipsmodellen. Gipskoppen worden in alle onderwijsinstellingen getekend door beginnende schilders. Ze studeren onder begeleiding van een leraar die weet in welke hoek dit of dat model moet worden geplaatst, wat voor soort verlichting je ervoor moet kiezen. Het tekenen van gipsmodellen is ook handig voor degenen die alleen studeren.
Het is nodig
- Gips model
- Lamp
- Ezel
- Potlood
- Papier
instructies:
Stap 1
Zet het model op tafel. De tafel moet minimaal 3 m verwijderd zijn van de schilder. Beter als de afstand groter is. Als je in een appartement aan het schilderen bent, plaats dan de tafel met het model in een hoek van de kamer en ga in de tegenovergestelde hoek zitten. Bevestig een lichtbron boven het model zodat het licht in een hoek van 45° van bovenaf valt. De ogen van het model moeten zich op ooghoogte bevinden. Als je net begint te tekenen, leg dan je hoofd voor je gezicht.
Stap 2
Gordijnen ophalen. De achtergrond moet lichter zijn dan de gearceerde delen van het hoofd en donkerder dan de verlichte. Je kunt ook "optische illusie" gebruiken door een lichtgrijze achtergrond te nemen. Het zal lichter lijken dan het is in de buurt van de gearceerde delen van het model, en vice versa in de buurt van de verlichte delen.
Stap 3
Mark ankerpunten op het vel. Trek eerst een verticale lijn ongeveer in het midden van het vel. In hoogte is het gelijk aan de afstand van het midden van het voorhoofd tot de kin. Schets de horizontale lijnen voor de ogen, neus, lippen en de rest. De lijnen van de ogen lopen door het hele gezicht, de rest van de richtlijnen kan eenvoudig worden geschetst.
Stap 4
Geef de verhouding aan van de breedte en hoogte van het gezicht in verschillende delen ervan. Teken een algemeen ovaal. Teken de lijnen van de nek. De verhoudingen van lengte en breedte moeten zo nauwkeurig mogelijk worden waargenomen, anders wordt het erg moeilijk om individuele details van het gezicht te tekenen.
Stap 5
Markeer het volume van het hoofd. Scheid de oppervlakken die naar de achterkant van het hoofd gaan van de voorste. Dit wordt gedaan met behulp van verschillende soorten arcering. Markeer de verhoudingen van de afzonderlijke delen van het gezicht. Schets de ogen uit. Vergelijk hun verhoudingen met die van het hoofd. Maak op dezelfde manier een schets van de neus en mond en vergelijk ze voortdurend met elkaar en met de afmetingen van de vorm van het hoofd. Gebruik lichte schaduw om de hoofdoppervlakken van het hoofd te schetsen. Laat de verlichte gebieden wit. Breng oogschaduw op donkere oppervlakken.
Stap 6
Brengen de plastic vorm van de kop. Kijk goed naar het model en bepaal waar het ene oppervlak overgaat in het andere. Hoe abrupt is deze overgang? Sommige vlakken lijken vloeiend in elkaar over te lopen en worden gescheiden door een iets dikkere schaduw. Verlicht vlak om te zetten in de schaduw degenen abrupt. In het onderste deel van het gezicht, wanneer de verlichting van bovenaf wordt ingesteld, zijn de lijnen vloeiender en meer afgerond.
Stap 7
Let op perspectief. Dit is vooral belangrijk bij het tekenen van de buitenste delen van het hoofd. Let op hoe en in welke verhouding sommige oppervlakken worden verkleind. Volg het perspectief.
Stap 8
Ga verder met fijnere detaillering van het hoofd. Bepaal uit hoeveel oppervlakken elk onderdeel bestaat en hoe deze oppervlakken met elkaar omgaan. Het voorhoofd bestaat bijvoorbeeld uit vijf verschillende oppervlakken, die van elkaar zijn gescheiden door schaduwen van verschillende dichtheid. Hetzelfde geldt voor de neus - deze bestaat uit verschillende delen die meestal niet zichtbaar zijn, maar je moet ze zien om ze correct te bouwen. Maak vloeiende overgangen tussen verschillende oppervlakken. Doe dit met potloodschaduw.
