Het theaterkritiekartikel zelf is een klein stukje fictie met een begin, een culminatie en een ontknoping. Een geslaagde theaterrecensie weerspiegelt de hoofdlijnen van de productie, maar blijft kort en boeiend: de aandacht van de lezer vasthouden is vaak niet minder moeilijk dan die van het publiek in het theater.
instructies:
Stap 1
Doe wat voorwerk. Lees het stuk waarop het stuk is gericht. Ontdek wanneer en waar het al is geïnstalleerd. Het is beter om de voorstelling zelf meerdere keren te bezoeken om je eerste indrukken te checken. Breng de hoofddirecteur op de hoogte van uw komst. De meeste theaters hebben een servicerij voor theatervrienden en -recensenten van waaruit het podium goed zichtbaar is. Praat aan het einde van het stuk met de regisseur en de hoofdrolspelers. Het is handig om uw indruk te vergelijken met de mening van de regisseur. Op deze manier kunt u beoordelen wat de directeur wilde bereiken en welke taken hij heeft kunnen volbrengen. Bovendien zullen ze achter de schermen met jou zeker heldere theatrale verhalen delen die een toekomstig artikel tot leven kunnen brengen.
Stap 2
Pak een notitieboekje en pen op weg naar de show. Aantekeningen maken in het donker is niet erg handig, maar het is een noodzakelijk onderdeel van het werk. Schets hoe de scène eruit ziet, schrijf de lijnen op die je leuk vindt en al je indrukken die tijdens de voorstelling zijn ontstaan en later misschien vergeten zijn. Bij thuiskomst is het beter om alle haastig gemaakte aantekeningen onmiddellijk te "ontcijferen".
Stap 3
Neem de tijd om een recensie te schrijven. Keer binnen een paar dagen mentaal terug naar de voorstelling, vergelijk de eerste indrukken met de nasmaak. Daarna kunt u aan de tekst zelf gaan werken. In het eerste deel van het artikel is het noodzakelijk om korte informatie te geven over het theater, de hoofdregisseur en zijn eerdere uitvoeringen. Noem het toneelstuk. Het is noodzakelijk om te praten over de traditie van de productie ervan.
Stap 4
Schrijf een uitsplitsing van de ideologische inhoud. Bedenk wat de regisseur wilde overbrengen op het publiek, wat de sfeer was bij de voorstelling. Analyseer verschillende belangrijke afleveringen, let op de originele regiebeslissingen en acteerresultaten. Geef uw argumenten, of u nu prijst of scheldt. Het is erg belangrijk om objectief te blijven, ook als de productie als geheel je niet beviel. Positieve aspecten zijn te vinden in elke voorstelling. Als het gaat om het opvoeren van klassieke toneelstukken van Ostrovsky of Shakespeare, focus je dan op wat nieuw was in deze interpretatie.
Stap 5
Waardeer het acteerwerk. Wanneer u de helden van het stuk bij naam noemt, vergeet dan niet om de namen van de acteurs die de rollen speelden tussen haakjes te vermelden. Het is niet nodig om alle actoren in detail op te sommen. Het volstaat om degenen te noemen wiens prestaties je echt verbaasden.
Stap 6
Schrijf over het decorontwerp van het stuk. Vertel ons over kleurenschema's, lichtscenario's en hoe de vorm hielp om de inhoud te onthullen. Aan het werk van choreografen, kostuumontwerpers en visagisten moet een woord worden gewijd.
