Hoe Kunstfoto's Worden Gemaakt

Inhoudsopgave:

Hoe Kunstfoto's Worden Gemaakt
Hoe Kunstfoto's Worden Gemaakt

Video: Hoe Kunstfoto's Worden Gemaakt

Video: Hoe Kunstfoto's Worden Gemaakt
Video: Hoe worden rijstwafels gemaakt? | Doen Ze Dat Zo? 2024, Mei
Anonim

Je zette je camera aan en begon ermee te fotograferen, terwijl je geweldige resultaten verwachtte. Maar om de een of andere reden komen er nogal wat saaie en eentonige foto's uit? Wees niet boos. Er zijn enkele basisregels voor artistieke fotografie waarmee je vrij snel geweldige foto's kunt maken.

Hoe kunstfoto's worden gemaakt
Hoe kunstfoto's worden gemaakt

Correct geselecteerde modus

Beginnende amateurfotografen fotograferen in de regel in de automatische modus. Dit betekent dat kenmerken zoals diafragma en sluitertijd, de camera zichzelf blootstelt en de lichtomstandigheden meet. Veel camera's hebben speciale standen, zoals portret, landschap, groepsopnamen en andere. Ze zijn iets beter geschikt voor specifieke percelen.

Wil je echter echt foto's maken met mooie kleuren, correcte belichting en high definition, dan zul je de handmatige instellingen onder de knie moeten krijgen. Lees de handleiding van uw camera, deze beschrijft altijd tot in detail hoe u deze parameters correct instelt. Bedenk dat zelfs de beste opname qua onderwerp en compositie niet mooi zal zijn als deze niet goed tot zijn recht komt qua scherpte of belichting.

Samenstelling

Compositie is hoe u objecten binnen het kader plaatst. Je kunt zelfs de compositieregels in de automatische modus gebruiken en je krijgt meteen goede foto's. Er zijn enkele eenvoudige regels.

Zet de horizon niet in het midden. Het ziet er bijna altijd saai uit.

Gebruik de regel van derden: verdeel de ruimte mentaal in drie gelijke delen horizontaal en drie delen verticaal. Probeer het voor de duidelijkheid op papier te tekenen, je begrijpt meteen waar het over gaat. Plaats de horizon op een afstand van een derde van de boven- of onderkant van het frame, en de meest significante en betekenisvolle elementen - op de snijpunten van de lijnen - daar bevinden zich de zogenaamde visuele centra van de afbeelding.

Probeer de horizon niet te overweldigen. Dit betekent dat je tijdens het fotograferen de camera parallel aan de grond moet houden, dan is de horizon vlak en zakt hij niet een paar graden naar de zijkant. Doorgaans kunnen camera's worden geconfigureerd om hulplijnen in de zoeker weer te geven om u te begeleiden.

Natuurlijk kun je de horizon schuin plaatsen als dit deel uitmaakt van je artistieke ontwerp. Meestal is de beste waarde rond de 30 graden of meer.

Genre schieten

Als je een portret van een persoon fotografeert, wees dan niet bang om dichter bij hem te komen. Het gezicht en de schouders moeten het grootste deel van het frame in beslag nemen, maar plaats je ogen in de buurt van de visuele centra.

Probeer bij het fotograferen van een landschap zoveel mogelijk foto's in het kader te maken. Dit betekent dat u zowel dicht bij elkaar liggende als ver verwijderde elementen kunt opnemen. Een kleine bloem voor een hoog gebouw zal bijvoorbeeld diepte aan de opname toevoegen en een contrast in grootte laten zien.

Aanbevolen: