De meeste auteurs van kunstwerken, of het nu een kralenketting of een afbeelding op glas is, moeten hun werken zelf fotograferen om ze later aan de wereld te laten zien. Dit deel van de fotografie is niet moeilijk te beheersen, omdat het uit een aantal eenvoudige regels bestaat.
instructies:
Stap 1
De achtergrond moet een effen, contrasterende kleur hebben ten opzichte van het product. De meest voorkomende is een wit vel papier. Pas voor het fotograferen de witbalans aan zodat het vel echt wit is.
Glans op een dergelijke plaat is uitgesloten, omdat het gereflecteerde licht zal schitteren. Koop liever mat, licht fluweelachtig papier bij een speciaalzaak. Gebruik ook geen kleine patronen.
Stap 2
Als u op een dummy fotografeert, plaatst u de achtergrond (vel papier) achter de dummy, zodat er geen hoek is tussen verticaal en horizontaal (het blad lijkt rond). Selecteer het formaat van het vel afhankelijk van de hoek van de foto.
Stap 3
Daglicht is ideaal voor verlichting. Ga in de richting van het licht staan, zodat het licht het product raakt en niet de lens. Gebruik bij gebruik van kunstlicht minimaal twee lampen met een vermogen van meer dan 100 watt. Lichtbronnen moeten aan de zijkanten worden geplaatst, zodat het product geen schaduwen werpt (meer precies, zodat de schaduw niet zichtbaar is). Schijn geen licht in de lens.
Stap 4
Pas de witbalans (ook wel helderheid genoemd) aan na elke verandering in de hoek of positie van details om het gamma van het frame niet te vervormen. Nadat u op de "WB"-knop hebt gedrukt, richt u de lens op een witte of grijze (afhankelijk van het model) achtergrond en drukt u op de ontspanknop. De camera corrigeert de kleuren.
Stap 5
Gebruik de macromodus. In dit geval kunt u de kleine details van het product duidelijk overbrengen, het spel van licht en kleur fixeren. Dit geldt vooral voor producten met een klein maar erg mooi patroon. In de normale opnamemodus kunt u de focus verliezen en het kader wazig maken.
